四國村Gallery》探尋四國香川秘境，安藤忠雄的美術館作品 @ 見學館

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四國村Gallery》探尋四國香川秘境，安藤忠雄的美術館作品

王筱玲 Frances Wang / 見學館

資深出版人，現為見學館總編輯。喜歡旅遊、閱讀、電影、藝術、音樂、建築、花藝、手工藝，目標是擁有像網球選手一樣的球技。

十幾年前，建築家安藤忠雄以自學而成為大師的勵志故事，風靡了全台灣，也帶起了一股前往日本朝聖大師建築作品的風潮，讓原本是專業領域的建築見學，變得大眾化。或許不只是因為清水模建築風格辨識度高，對於生活在喧擾紛亂環境中的現代人來說，安藤忠雄所設計的建築，剛毅簡樸，甚至讓人能夠在「無」之中，沉澱心靈、探照自我。

除了日本關西，安藤忠雄建築密度、濃度最高的地方，莫過於四國香川縣的直島了。而同樣在香川縣，安藤忠雄還有一間較不為人知的小型美術館建築「四國村Gallery」。我們順著香川的志度街道前行，彎入屋島車道（屋島ドライブウェイ），往這條路直走會經過「四國村」，繼續前行的話，還可以抵達最高處的展望台，眺望整個瀨戶內海的景色。

▲「四國村」位在香川屋島這個地方，順著屋島車道可以直達最高處的展望台，眺望整個瀨戶內海的景色。

▲由安藤忠雄設計的「四國村Gallery」，就位在「四國村」的高處，清水混凝土的建築，藏身在一片綠意和古建築之中，別具特色。

秘境中的美術館

這個名為四國民家博物館的整個園區（以下簡稱「四國村」），佔地達五萬平方公尺，是一處保存日本傳統民宅等建築物的戶外博物館，1976年Katolec株式會社為實現其企業社會責任，便成立公益財團來負責整體營運，「四國村Gallery」即隱身於園區內一隅，並用來展示Katolect創辦人加藤達雄的藝術收藏品。在此，我們可以慢慢欣賞各種藝術品，包括歐洲繪畫、雕塑、佛像、青銅器和書籍，並從美術館的陽台上，看見該位置下由安藤忠雄創建的「水景庭園」。

實際竣工於2001年的「四國村Gallery」（安藤忠雄作品年表，將這裡列在啟用的2002年），同一年完成的還有兵庫縣立美術館、大阪狹山池博物館、司馬遼太郎紀念館等都是相當知名的安藤建築。

▲「四國村」佔地面積達五萬平方公尺，裡面保存了來自四國各地的傳統古建築，很值得一訪。

▲「四國村Gallery」隱身在四國村園區內一隅，用來展示加藤達雄創辦人的藝術收藏品。

▲從「四國村Gallery」可以眺望到屋島市區的景色。

▲從「四國村Gallery」的外部走廊，可以望見遠處的「冠ヶ嶽」，安山岩覆蓋的直下岩壁，成為許多攀岩者嚮往的練習場。

善於將建築融入環境中的安藤忠雄，由於四國民家博物館本身就位於高地上，因此安藤忠雄所設計的「四國村Gallery」，不僅有標誌性的清水模建築，也利用高地的地形，讓建築倚靠著森林，另一面則是向天地開放，從美術館露台延伸的「水景庭園」，發揮了地理位置的優勢，從這個庭園可以眺望屋島市區以及讚岐平原的景色。

安藤忠雄曾說過受到身邊京都、奈良的庭園與古建築很深的影響。或許這是他用低調、融入自然環境中的方式，把現代建築蓋在這個古建築圍繞的地方，也絲毫不違和的原因。

▲一樓是「四國村Gallery」開放空間，地下一樓接待櫃檯從右邊的樓梯下方進入。

▲安藤忠雄常在建築中佈入各種幾何形量體，其中弧形牆面空隙所形成的光影，更是經典。

▲利用牆面高處與建築間的縫隙，把周圍綠意環境的光影，引入到內部走廊裡，並透過玻璃折射到美術館內。

▲內外兩道牆面的開口，也是安藤忠雄眾多建築裡似曾相識的設計。

水是建築的主角

在安藤忠雄建築中不可或缺的元素「水」，在「四國村Gallery」也成為了主角。地下兩層、地上一層的建物，佔地面積僅為697平方公尺，但整個「四國村Gallery」的土地面積為3697平方公尺，建物與外部庭園的總地板面積，卻高達5299平方公尺，從建物向外延伸的水景庭園，就是「四國村Gallery」的重要規劃。

安藤忠雄充分利用傾斜地勢，打造出能親近綠意的庭園，除了規劃人行步道台階，還有讓水可沿著地形而下的流水階梯。同時還在側邊安排了一處水池瀑布，藉由不同高度所形成的水勢落差，產生水流淌時構成的聲音空間，同時在石階與水流中穿插樹林、玫瑰園與各種植栽，創造最佳高含氧的空氣流動。

▲U型的廊道設計，牆的一邊是視覺的藝術，另一邊則是由水與植物構成的自然的藝術。

▲從建物向外延伸的水景庭園，也是安藤忠雄「四國村Gallery」設計作品裡的重要規劃。

▲從建築露台向外看去，近看有被樹木遮掩、若隱若現的庭園，遠眺則是屋島市區的景色。

▲安藤忠雄充分利用傾斜地勢，打造出能親近綠意的庭園，除了規劃人行步道台階，還有讓水可沿著地形而下的流水階梯。

▲安藤忠雄利用石階與水面的線條，強調了建築的銳角，然而水與植物的所形成的「柔」性也平衡了混凝土的「剛」性。

▲階梯與流水的設計，也讓人聯想到同時期的另一個作品：淡路夢舞台「百段苑」。

▲整齊的石階，與不規則切割的水底舖石，形成另一種有趣的對比。

光與影

建築內部狹長型的展示空間裡，展示著畫作、器皿等不同種類與型態的收藏品。收藏本身並不特別吸引人，但在安藤忠雄所設計的空間裡，即使沒有特別規劃的展示，展示品與觀者之間倒也擁有一種自在的氣氛。在這間不大的美術館裡，相較於展品，建築與建築外的空間，更吸引人駐足。小的內部空間與大的戶外庭園，也是光與影的另一種呈現。