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清美學風格總論》直樸淡麗，兼具機能與人性溫暖的清透設計

「我沒有自己的子女，所以把所有我設計的建築作品當成小孩來照顧。」

──谷口吉生（節錄自《20 JAPANESE ARCHITECTS》一書）

建築不僅僅是將空間置入框架的形體，也並非只有遮風避雨的價值，而是為了因應人類生活所誕生的巨大藝術品。就像谷口吉生將建築作品當作小孩疼愛一般，清美學風格在空間中注入人性的良善與真情，「以人為本」的設計充滿機能性，兼具實用與美感並渴望親近自然，強調陽光與空氣共存的健康價值，崇尚簡單而美好的生活體驗。

清美學風格 從日本建築（Japanese Architecture）談起

日本建築的歷史悠久，早期大量受到中國的影響，建造了不少神社、佛教寺院、離宮等建築；明治維新過後，越來越多西方文化注入日本，和洋融合的設計特色也在建築上展現，發展出自我獨特的風格。「人們對於自然環境的關注、對傳統文化的堅持，以及東西方風格的平衡」造就了日本建築在世界上呈現突出亮眼的深刻印象。

起源於日本的清美學風格，除了部分融合傳統日式建築之特徵，絕大多數則隨著西化後的日本而受到現代簡約主義所影響。二十世紀中後期，多位建築師奠基了日本近代建築發展的必然性，其中，以崇尚自然原型、追求非線性建築形體之設計手法聞名的日本當代的建築師─伊東豊雄（Toyo Ito），作品中充滿人性與輕透感，與清美學風格不謀而合。

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伊東豊雄（1941年6月1日～）曾獲得日本建築學會獎、威尼斯建築雙年展金獅獎與普立茲克獎，1971年成立自己的工作室，原先稱為「URBOT」（Urban Robot：城市機器人之意），在1979年正式改名為「伊東豊雄建築設計事務所」。此後推出了許多重要的日本建築作品，從早期如1976年的中野本町之家（White U）和1984年的銀色小屋（Silver Hut）作品中，帶有現代主義理性的線條，到後期大量的玻璃穿透效果，風格相當明顯。

▲代表作「風之塔」（Tower of Winds）將伊東推向國際當代建築師之列，此作品呈透明圓柱狀，是日本國鐵橫濱線的北幸地下街通風口，夜間照明相當有巧思，會依據噪音、風速等數據變化。於2006年榮獲英國皇家建築師協會金獎（RIBA Royal Gold Medal），並被列為1990年代重要的建築作品之一。via

▲仙台媒體中心外觀全採用透明的玻璃拼接，並能清楚看見裡面如海草般不規則的管狀樑柱，使原本堅硬的建築外觀，變成了如水族箱一般柔軟感覺，亦有媒體稱其為「軟建築」的代表作。via

伊東認為：「20世紀的建築是作為獨立的機能體存在的，就像一部機器，它幾乎與自然脫離，獨立發揮著功能，而不考慮與周圍環境的協調；但到了21世紀，人、建築都需要與自然環境建立一種連續性，不僅是節能的，還是生態的、能與社會相協調的。」

▲台中大都會歌劇院為伊東豊雄近期新作。via

師承伊東豊雄的日本女建築家妹島和世（Sejima Kazuyo），同樣以「穿透性」風格受到世界矚目。

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妹島和世（1956年～）的作品重視與環境因素的融合，彷彿去掉了人工味道，讓人錯覺這建築物本身就是從這片土地自行生長的感覺；時常大量使用玻璃外牆等材質，讓建築呈現輕而飄浮的穿透感，被稱為「流動式」建築。妹島在1981年進入伊東豊雄的事務所工作，14年後，與西澤立衛成立了SANAA建築設計事務所。2004年，兩人以「金澤21世紀美術館」贏得了當年的威尼斯建築雙年展金獅獎；2010年，SANAA獲得建築界最高榮譽普立茲克獎。

▲「金澤21世紀美術館」以兩大主軸為設計方向：一是美術館內的空間必須要有依展覽而變化的彈性，且要是一個綜合空間，彼此之間要有強烈的關聯性。二是美術館注重「人與環境」的價值，不論是訪客，學者，美術館館員，其活動範圍（包括館外空間）都必須被詳細考量。via

「我覺得建築本身不自然，是一件違反大自然的事。」妹島和世總是企圖與環境連結，用輕薄通透的建材，削弱人工的物質化意象，讓建築回應空間本質。

▲Dior表参道旗艦店充分展現了妹島作品中無所不在的「透」的特徵，從晚間照明亮起的同時，整棟建築彷彿由一層層水晶堆砌而成，耀眼迷人。via

以前衛建築概念揚名國際的年輕建築師藤本壯介（Sou Fujimoto），在作品中時常探討建築與周圍環境的共存性及互動性，繼承了伊東豊雄與妹島和世的設計理念，將自然元素融入其中。

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藤本壯介（1971年～）出生於北海道，2000年成立了藤本壯介建築設計事務所，儘管與目前知名的建築大師相比，年紀較輕且資歷尚淺，在世界各地卻已經有不少引人注意的作品，像是東京垂直建築House NA、集合住宅Tokyo Apartment、2013年的倫敦蛇形畫廊臨時展館……等，其作品中帶有明亮輕透的意象，並強調如何將自然環境和設計結合，使生活回歸到原始面貌，與自然共存。

▲位於東京郊區的「House NA」是藤本最著名的作品之一，以「樹」為概念發想，結合了遊牧民族的生活習性，整棟建築就像是由一個個方盒子堆砌而成，交互錯落在不同高度，營造出豐富多元的室內空間體驗。via

▲蛇形畫廊臨時展館（Serpentine Gallery Pavilion）於2013年在倫敦揭幕，希望傳遞人造物與自然互相融合的全新理念，宛如雲霧的結構體在自然中展現親和力，並強調與觀者的互動關係。via

從建築到室內 將「以人為本」的機能美學融入空間

將融合了自然元素的簡約建築結構延伸至室內，越來越多建築師和室內設計師重視「人在空間內生活」的基本概念，從動線、隔間與家具擺設的安排再次表現人與環境的互動。在日本，這樣的生活體驗逐漸發展出現代日式室內設計風格；清美學風格亦從此範疇延伸，加入了從女性視點出發的想法，專門設計體貼女性屋主需求的高機能性居家，為符合女性吹毛求疵的完美主義，並同時注重美感的追求，以設計出「樸、直、淡、麗」的清麗空間為目標。

▲無印良品の家系列─「縦の家」。

「空間只需使用簡潔的裝飾即可。避免讓許多物品都顯露於外，真正的舒適應是將能見度降至最低。」

──MUJI無印良品

無印良品創辦人兼藝術總監原研哉提出「這樣就好」的概念，希望人們運用自己的理性取得平衡，從真正的需要、實用性與質感層面出發，而不是一味追求奢華精品或廉價製造品。如同MUJI的理念：「徹底排除無謂的浪費」，清美學風格強調建材原本的特徵，以及實際生活上使用的手感，在簡單純粹中營造舒適的氛圍，將空間定義提升到對生活真正有助益的典範，而不只是裝飾性的容器。

▲從「縦の家」中得以觀察到，清美學風格強調收納的重要性，甚至將收納變成居家藝術的展現。

「提出具體的生活概念，讓消費者親身去體驗，這就是慾望的教育。」原研哉表示，創造需求比滿足需求重要，室內設計也一樣，並非等案主提出需求才執行，而是從一開始便設身處地替居住者著想，打造最適合居住的生活空間。

清美學風格的設計手法中，最主要的就是線條簡單並重視機能性。

從Camp Design inc.的作品「袖壁の住宅」中，我們可以看見除了木地板和白牆，內飾沒有使用其他花俏繁雜的顏色，而家具也走簡單卻實用的路線，用木板搭成的櫃子在細節上可以調整間距，並結合梁柱增加了區隔空間的功用。

▲袖壁の住宅（Wing Wall House）／Camp Design inc.。via

在材質的使用上，清美學風格喜愛木質與混凝土白牆的搭配，由於注重自然光的引入，從天井天窗、落地窗到一般常見的方窗，使用了大量的玻璃帷幕，利用透明材質營造空間的輕盈，讓人置身其中彷彿毫無障礙般，能恣意在家中遊走。

▲阿久比の家／ALTS DESIGN OFFICE（アルツデザインオフィス）。via

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ALTS DESIGN OFFICE的作品皆充滿生活與居家感，可稱得上是清美學風格的表徵。木質建材能令人感覺與自然連結，而清美學風格較常使用淺色的木紋，營造樸質溫和、舒適放鬆的居家環境；不會特別強調混凝土的原始質感，而是將牆面漆成白色，純淨純粹且令人心情爽朗，也適合與任何其他色系做搭配，表現出乾淨明亮的正向力量。整體空間在保留原本的特質下，以淡色為主色調，透過中性灰階加一點濁色，調和出無壓力感的清爽色彩。

此外，清美學空間的重點皆從「以人為本」的概念出發，重視「人在空間內生活」的基本經驗，從動線、隔間與家具擺設的安排再次表現人與環境的互動。

▲LT城西／成瀬・猪熊建築設計事務所。via

成瀬・猪熊建築設計事務所的作品「LT城西」是一棟合租公寓，從各地來此的人們互相分享自己的生活點滴，寬敞的公共區域增加了房客們的互動，而每個人又保有自己的隱私空間；自由放鬆的居家氛圍驅散了異鄉人的孤獨感，也充分表現出空間的無限可能性。

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清美學風格大致可將空間重點分成三大特徵：大地感、穿透感與視覺一致性。屋內一定要有空氣和陽光，因此必須想辦法將這兩項引入室內，創造一個開闊明亮的生活場域；打破傳統牆面隔間思維，利用材質、色調或高低差區分使用空間，創造視覺遼闊感；強調視覺一致性，使用同一種視覺重點貫穿屋內每個角落，不會讓人覺得客廳、餐廳、房間等空間是錯綜複雜且相異的感受。

▲畑友洋建築設計事務所之作品「ATLAS HOUSE」從設計手法、空間重點和使用材質上，完全表現出清美學風格的特質。via

只要保有以上特質，無論北歐風格、現代極簡、自然休閒等各種元素都能融入清美學空間中，不受拘束、也沒有一定的設計規則；注重居住者的實際感受，企圖打造舒適安全、接近自然、能充分促進家人間的互動、質感美感兼具的居家生活態度。

樸直淡麗．翎格設計的清美學風格

《翎格設計》總監潘怡華（Eva）高中畢業後即留學日本神戶藝術工科大學（Kobe Design University）攻讀工業產品及空間設計，特別強調人性化設計，提倡型隨機能，在客廳、餐廳和廚房等空間勾勒出豐富底蘊。接受日本文化薰息的潘總監，也決意將日式清美學及職人精神帶回台灣，多年來致力闡揚樸實直率、淡雅清麗的空間語彙。

設計作品走實用氣質路線，在簡約中帶有溫柔的生活美感，潘怡華總監表示：「通風與採光是居家空間最不可或缺的重要條件。」強調以自然採光代替燈光，盡可能開設窗戶，為空氣預留通道，活化環境的自然元素，也讓長期居住於此的人們更健康。

室內經常使用屏風、拉門或櫥櫃等取代隔間牆面，創造空間通透感，並將收納的智慧與機能美學融入其中，讓居家空間的每一分每一寸都能充分被利用。

▲靈活的中島餐桌為屋主的第二起居室，可以在此喝咖啡、看書、上網或工作，只要把餐桌尾端桌面架起，又能與更多人一起用餐，多功能用途非常適合現代人口不多的小家庭，也能維持家人間情感交流。（Photo credit：翎格設計）

▲彈性規劃將榻榻米空間做為客廳和臥房兩種用途，隔間的拉門平時不用可以收進櫃子裡，創造寬闊無阻的穿透視野。（Photo credit：翎格設計）

▲質感與美感兼具，簡單的居家空間被舒適與溫暖包圍，讓人每天都好期待回家。（Photo credit：翎格設計）

在《綠．建築家》專題「女子職人の溫柔革命」中，潘怡華總監引領讀者拜訪了許多在不同領域中追求卓越、認真做自己的女性職人，像是茶道老師祝曉梅、工業產品設計師徐景亭、珠寶設計師龔遵慈、插畫家楊謹瑜Vita Yang和服裝設計師陳季敏等專業的老師們，從設計與藝術層面出發，聊美學、聊生活、聊對設計的堅持與執著，並從中發現，無論從事什麼職業，女性總是擁有寬容圓滑、細心專注的特質，對自己的作品用心，人們才能感受到其珍貴的價值。