清美學設計趨勢》妙用迴游空間，究極無拘束的彈性生活美學 @ 見學館

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清美學設計趨勢》妙用迴游空間，究極無拘束的彈性生活美學

溫潤的木色，清透的陽光，玻璃瓶插上柔美的鮮花一束，日本人的家居日常總是在簡單中透出一種深入淺出的優雅，彷彿連呼吸都可以吐納梔子花般的香氣。清美學，近年來被不斷被用來描繪一種「直、樸、淡、麗」的室內設計風格，在純淨無印的空間中，烘托恰到好處自然與暖意，美感與機能都被恣意書寫在屋瓦的字裡行間，在自在、舒適的小日子中，體現日本人單純、真摯的生活美學。

(photo credit: mA-style architects)

揉合傳統日式建築特色與現代簡約設計的「清美學」風格，深受日本人喜愛，我們就近年屢獲日本建築設計賞的幾個住宅案例中，觀察並歸納出它們的共同特色，探究「打破固定格局」、「迴遊空間」、「隱蔽又開放」等設計趨勢，引領讀者們來一場優雅的清美學家居空間巡禮。

打破固定格局：自在生活的全新玩法

(photo credit: y+M design office)

家該是什麼樣子呢？隨著時代改變，現代家庭組成日益多元，過去固定空間格局早已無法滿足所有人的需求，在幾個受到市場矚目的住宅建築中，都讓人看到令人驚嘆的創新設計手法，大膽顛覆一般人對於住宅的既定印象，除了保有房屋的外框，其他空間都像小孩玩積木般，玩起大風吹的遊戲，臥房、廚房、書房等空間都依照屋主需求任意散置在家的各個角落，不按牌理出牌，傳統家固定的樣子不見了，取而代之的是一種更隨性、自由的生活態度。從「y+M design office」以及「mA-style architects」等建築事務所的作品中，更可以看出這股創新的設計趨勢。

川本敦史建築師的作品「光の郭」就像是螞蟻窩一樣，「盒中盒」的設計把主要公共空間都規畫在外圍，透過不同高度的盒體表現空間層次，在採光方面，如何利用斜屋頂的設計，或者透過開窗方向的選擇，引進大量自然光源。三宅正浩建築師的「軒下の家」也同樣有著各種參差不齊的空間堆疊，讓屋簷下的不同空間，隨著空間使用人不同的生活型態，大走「各自獨立又開放」的忠於自我路線。

▲「光の郭」案例，曾榮獲「JIA2014日本建築家協会優秀建築選」、「2013LIXILデザインコンテスト銀賞」、「2013第1回JIA東海住宅建築賞」等獎項，把私人居住空間隱藏一個個高低不齊的盒子中，堆疊兩層樓高的居住空間，每個人都在自己佔據的小窩中享受自在的生活。 (photo credit: mA-style architects)

▲「軒下の家」案例，是三宅正浩建築師獲得「2014公益社団法人インテリア産業協会建築獎部門賞」的得獎作品，透過樓梯串接，體現山居部落般的居家生活體驗，斜屋頂的側採光引入大量光源，樹木的種植讓人彷彿在山林中嬉遊。 (photo credit: y+M design office)

迴游空間的巧妙利用：凝聚家人情感的公共空間

(via)

近年來日本的家居空間設計，除了打破既定的格局，還特別強調迴遊空間的運用，讓人向左走，向右走，無論怎麼走都不會錯過，許多看似沒有交集的廊道，其實都能導引至同一個公共空間，走在不同的路徑上就可以欣賞沿路不同的景致，讓分散住宅各處的成員可以隨時互相關陪伴，保有各自空間卻又緊密相連，想念彼此時只要抬頭一望，又可以毫不費力地和彼端的家人打聲招呼。

獲得「2014公益社団法人インテリア産業協会建築獎優秀賞」的「象の家」，是「中西ひろむ建築設計事務所」的設計作品，以中庭為中心，在四周編列寢居空間，看似安定內斂的佈局實則彼此牽連，站在庭園的中心，家中每個角落的生活風景盡收眼底，同樣地，從松島健建築師所規劃的「伏見台の家」，也透過庭園和陽台串接不同居家空間，讓家人們即便從不同的路線出發，也都能齊聚在陽臺上眺望遠方綺麗的楓葉林和山景。

▲「象の家」庭園被完整包覆在住宅的中心，消弭了隱私的顧慮，人們居在在其中可以更自在、安心地活動。(photo credit: 中西ひろむ建築設計事務所)

▲松島健建築師善於打造迴游空間，形塑隨處可得的閱讀場域，暢達的動線連通室內與室外，串接居家空間於無形，讓「伏見台の家」這個案例獲得「石川建築賞」。(via)

隱蔽又開放：外冷內熱的居家空間

除了室內空間的趨勢觀察外，住宅與戶外街坊鄰居的關係也是別具趣味，近年來大部分的日本住宅外觀仍以簡約、低調的姿態默默佇立在都市中，然而在其看似安靜的外表下，似乎正醞釀著一股不甘平凡的騷動。建築師們在維繫住宅的既有隱私之餘，會利用片段的開窗或和部分開放空間，讓屋主能與鄰人有些不經意的互動，又能把生活的絕對私領域保護在堅實的壁牆後，不輕易受到干擾，這種若隱若現的設計手法，源自於傳統和風的曖昧美學，讓外部人們對屋內的生活懷抱更多美麗的想像。

以「東海林健建築設計事務所」的設計作品「OH! house」為例，東海林健建築師透過巧妙的開窗和外罩式的壁牆，讓人分不清楚究竟是為了讓屋內的人一窺戶外都市街景，還是刻意拉高帷幕，讓路人欣賞居民倚窗閱讀美好家庭劇情，類似的場景也出現在「INADE architects」打造的「庭と暮らす家」，在極度低調的外表下，包裝休閒寫意的畫廊家居。

▲「OH! house」作品也獲得「JIA2014日本建築家協会優秀建築選」的肯定，刻意把私密寢居空間規劃在牆壁包覆二樓，透過一樓裸露的戶外空間與街道互動。(via )

▲建築師 稲手和芳 的作品「庭と暮らす家」，利用不規則的空間安排與開窗，洋溢休閒度假情致，開放式的木質空間在安定的基調中，變動空間機能與視感，獲選「石川建築賞」。(via)

趨勢觀察家的分享‧翎格設計│潘怡華

專精於日式清美學空間設計的潘怡華（Eva）設計師，目前任職「翎格設計Ringo Design」總監，在日本取得工業產品及空間設計學位後，決意將日式清美學及職人精神帶回台灣，她的作品總是呈現樸實直率、淡雅清麗的空間語彙，得到台灣許多屋主的肯定。

潘怡華總監也和我們分享了近年來她對「日式清美學」的設計趨勢觀察。「未來空間設計會日趨彈性，隨著生活型態轉變，人們已不喜歡被固定在單一場所，透過空間的靈活轉變，創造讓人真正自在的生活場域。日本建築師在規劃空間時，會更考量屋主家庭成員的組成、作息和生活習慣，不同以往規矩、制式的LDK空間安排，而是讓居住的人可以隨著心情與場合，彈性地做空間使用目的調整，並隨之轉換不同的家居面貌想像。」

對於「光の郭」和「軒下の家」等案例中的格局突破，潘怡華總監也相當欣賞，認為這和她自己提倡的「空間產品化」概念不謀而合。以外許多屋主未考量實際需求，在空間規劃時存有太多預想，導致房屋的隔間過多，有使用率低的坪效浪費問題，因此潘總監認為「打破固定格局」的作法應是未來發展的設計趨勢。「空間產品化」的概念，尤其對於狹小的居住空間更顯重要，設計時需保留一定的外部框架和範圍，但內部空間的營造上可以保持彈性，如同衣服的挑選搭配一般，可以變換各種組合的可能，讓屋主能保有格局調整的餘裕空間。

潘怡華設計師也將「迴游空間的利用」這概念，帶到「翎格設計」辦公室的設計中，藉由創造更加自由、流通的動線，讓既有的空間格局有放大使用的效果，也希望同仁能透過不特定的路線走動，創造巧遇的驚喜，轉換上班的心情。

▲潘怡華總監所設計的「翎格設計」辦公室以「沉浸風中的專注」為名，榮獲「2014金創獎辦公空間銅獎」，在安定舒適的氛圍中，透過迴遊空間和玄關牆面，鋪陳不同的空間層次。(photo credit: 翎格設計)

▲「翎格設計」辦公室也一樣有著「外冷內熱」的概念，給予行人窺探好奇的想像空間。從巷口經過，玄關端景上的「蘋果」標誌若隱而若現，吸引往來者的目光。(photo credit: 翎格設計)

▲如何讓空間中的使用人感到舒適，使用穿透材質、創造迴游空間，其實是簡單好用的設計手法。(photo credit: 翎格設計)

談到迴游空間運用的極致，潘怡華設計師首推位於東京的根津美術館，它創造了最佳的優雅散步空間。除了美術館本身的展示空間之外，還備有大廳、休息處、商店和講堂。沿著建築體後方的日式庭園往內走，尚有一座由過去的咖啡館改建而成的「NEZUCAFE」。在東京市區內可以找到這樣一處，方便人們穿著和服在此悠遊的空間，可真是絕無僅有。你可以從美術館的左右側出發，隨著心情在多條路徑踱步，卻可能在任一處與人點頭交遊，或在「NEZUCAFE」處暫歇，欣賞庭院四季的美景。

▲「根津美術館」經常見到穿著高雅和服的人們前來悠遊，美術館最初於1941年建成，為熱心收集東洋古代美術、已故的根津嘉一郎之遺志，這是他展示其豐富收藏品的空間，亦是根津家的私人宅邸用地。在跨越半世紀後，以改建老朽化的收藏館為契機，邀請隈研吾重新設計改建（2006），他將舊本館解體、改建，歷經封館3年半完成。